miércoles, 6 de febrero de 2013

CONFERENCIA "EL ARTE DE MEIFREN" POR FRANCISCO PÉREZ DOLZ. AÑO 1941

Recuperamos una interesante conferencia que Francisco Pérez Dolz dio el 22 de marzo de 1941 en el Círculo Artístico de Barcelona, dentro del marco de la Exposición Homenaje que esos días se celebraba en el mismo centro. Había pasado poco más de un año desde el fallecimiento de Eliseo Meifrén, ocurrido en febrero de 1940. El título de la charla "El arte de Meifrén" no impidió al profesor Pérez Dolz el recordar y glosar todo el entorno artístico de Meifrén, sus colegas y compañeros, como Rusiñol, Urgell, Mir, sus seguidores Néstor o Raurich. Creo que es remarcable la breve  pero clarificadora historia del paisajismo que Dolz expone, partiendo del siglo XVIII,  en China,  hasta llegar a los impresionistas franceses. Posteriomente la incursión en España de la Escuela de Barbizón a través de los paisajistas catalanes Vayreda y Martí Alsina. Así finalmente el conferenciante remarcó sobre todo la naturalidad y espontaneidad de Eliseo Meifrén, su capacidad de trabajar rápido pero sin precipitación y su espíritu libre. Como a través del siguiente enlace puedes acceder directamente a dicha conferencia y a la web de Francisco Pérez Dolz, prefiero no extenderme más en los detalles de la misma. 

"El Arte de Meifren" por Francisco Pérez Dolz

Agradecemos sinceramente a la familia de Francisco Pérez Dolz el permiso que nos han concedido para reproducir la misma y animamos al lector a visitar el web de Francisco Pérez Dolz.





lunes, 4 de febrero de 2013

OBRAS INÉDITAS APORTADAS POR LECTORES (IV)

De nuevo tenemos que agradecer las imágenes que dos lectores de este blog nos envían desde Palma de Mallorca. Se trata de dos preciosos dibujos que pertenecían a un coleccionista mallorquín y que por vías diversas han sido recientemente vendidos. Las dos obras, de calidad y tamaño similar, representan, la primera, a una campesina con un cesto y,  la segunda, a una mujer en una playa portando una nasa. Realizadas en lápiz, carboncillo y pastel, están firmadas y dedicadas. 

Al tratar de establecer una datación a las mismas, nos encontramos con las habituales dificultades que tantas veces hemos expuesto. Meifrén dejó de fechar la mayoría de sus obras a partir de finales del siglo XIX. Tal como comentamos a los propietarios de las mismas, hemos intentado encontrar referentes o similitudes con otras obras del autor. Aquí también les hemos recordado que en la época en la que situamos estos dibujos, hacia 1900, un Meifrén viajero, reconocido y laureado, domina totalmente las técnicas del dibujo, acuarela y óleo, pero el público, sin embargo,  le reclama principalmente estos últimos. Las obras que estamos tratando, y que corresponden a este periodo de vida del artista, constituye un claro ejemplo de su virtuosismo. Curiosamente Eliseo Meifrén, cuya producción de dibujo es muy abundante, no se prodiga en colorear los mismos, y lo más probable es que sea la preferencia del público antes descrita la que haya que este tipo de obras sea más bien escasa.

La catalogación de estos dos dibujos nos traslada, en la búsqueda de referéncias, a dos obras, sendos óleos, publicados en la prensa del momento. El primero sería la pintura titulada "Pescadoras", perteneciente a la colección Masaveu. Por otra parte, recuperamos la portada de la revista La Ilustración Artística, de mayo de 1902, donde aparece una pintura que formó parte de la Exposición Individual que Meifrén presentó ese mismo año en el Círculo Artístico de Barcelona.


Pescadora. Dibujo lápiz, carboncillo y ceras sobre papel.
Eliseo Meifrén i Roig. Hacia 1900.
Colección Particular, Mallorca.

Pescadoras. Óleo sobre lienzo. Eliseo Meifrén i Roig. 
Colección Masaveu. Hacia 1900.
























Campesina. Dibujo lápiz, carboncillo y ceras sobre papel.
Eliseo Meifrén i Roig. Hacia 1900.
Colección Particular, Mallorca.

En el bosque. Oleo sobre lienzo.
Eliseo Meifrén i Roig. Hacia 1900

Insistimos en agradecer las dos imágenes que estos lectores nos envían, y recordarles que pasarán a formar parte del catálogo razonado del artista. 

lunes, 28 de enero de 2013

EXPOSICIÓN "IMPRESSIONISM FROM MONET TO MATISSE" EN COLUMBIA, USA

Organizada por la Dixon Gallery & Gardens, de Memphis, Tennessee, el Museo de Arte de Columbia, Carolina del Sur, USA, inaugura una exposición con una selección de cincuenta y cinco obras de las más representativas figuras del impresionismo francés, como Claude Monet, Pierre-Auguste Renoir, Camiile Pissarro y Alfred Sisley, asi como obras de los pintores americanos Mary Cassatt y John Singer Sargent. Asimismo, el visitante podrá contemplar obras de Paul Cézanne, Paul Gaughin y Georges Braque. 

Según explica Kevin Sharp, director del Dixon Gallery and Gardens, aparte de la belleza de estas obras expuestas, el público comprobará con emoción que algunos de estos lienzos fueron mostrados en las Exposiciones Impresionistas que se celebraron en París desde 1874 hasta 1886. Estas notables pinturas nos explican el devenir de una época fascinante y el triunfo del arte moderno en Europa. 

El deseo de los artistas impresionistas al contemplar el mundo con una nueva frescura e inmediatez continúa atrayendo al público de hoy en día. 
Ese grupo de artistas, radicales en su tiempo, se saltaron las normas y, en contra del arte "oficial" que seguía representando dioses, héroes y guerras, sujetos intemporales,  se dedicaron a pintar desde y para el mundo en que realmente vivían. Una cafetería o una estación de ferrocarril, una bailarina, un campo con amapolas o una puesta de sol. En lugar de crear pinturas meticulosamente detalladas, exploraron la forma hasta su descomposición y el color, saturándolo hasta su matriz más pura.


John Singer Sargent (USA 1856-1925) 
Ramón Subercassaux en una góndola de 1880. 

Más allá del Impresionismo incluye el trabajo de Maximilien Luce y Henri-Edmond Cross, definidos como post-impresionistas debido a su deseo de aportar un enfoque más sistemático de la teoría del color en el impresionismo. 

"Impresionismo de Monet a Matisse" también cuenta con algunas sorpresas como la inclusión de una serie de cuadros académicos - es decir, la pintura detallada tradicional - para mostrar a los visitantes a diferencia de las pinturas impresionistas y modernos.

En el Columbia Museum of Art, Columbia, Carolina del Sur, USA, hasta el 25 de abril de este año.  

Toda la información sobre la exposición y actividades sobre la misma en 


Columbia Museum





Claude Monet (francés 1840-1926) Puerto de Dieppe, Noche, 1882.



Henri de Toulouse-Lautrec (Francia, 1864-1901) 
Bailarina Sentada en un diván rosa. 1884 



Paul Cézanne (Francia,1839-1906) 
Los árboles y las rocas, Cerca del Château Noir, c. 1900-1906



"El Palacio, Belle Île" Henri Matisse (Francia, 1869-1954)



jueves, 27 de diciembre de 2012

OBRA INÉDITA APORTADA POR UN LECTOR (III)


Nos llevamos una sorpresa muy agradable hace un tiempo, al recibir por correo electrónico una serie de imágenes tanto generales como de detalle de la siguiente obra. Y es que esta singular pintura no parecía corresponder a los cánones habituales de Eliseo Meifrén.

Rozando casi la abstracción, este paisaje rocoso presenta una pincelada totalmente deshinibida, una contundencia insólita. No existe el menor refinamiento ni la búsqueda de detalle, sino el mero intento de transmitir la fuerza de la naturaleza como único concepto.

El Meifrén más conocido deja paso ahora al pintor más audaz. Por ello, y quizá intentando identificar al origen o localización de esta pintura, nos trasladamos a la llegada de Eliseo a Mallorca, tras el llamado de su amigo Joaquín Mir, pues de este último nos parece reconocer una clara influencia. Mir llegó a Mallorca en 1900, junto a su amigo Santiago Rusiñol y puede decirse que en esta isla, cambió tanto su manera de percibir el mundo y entender el arte.

Un Mir casi extasiado le transmitía a su amigo Rusiñol: "pinto en un sitio por el que sólo paso yo y alguna bestia inconsciente. El paso, en el que sólo caben, justo, los pies, es un terraplén de rocas resbaladizas que van a parar directamente al mar. Si me fallasen los pies y resbalara no creo que volviera a hablarse de mí en el mundo de los vivos. Pero cuando se está allí, Santiago, ¡Qué espectáculo! A la derecha, la cala de san Vicente, a la puesta de sol roja, del color del fuego. El mar, azul cobalto, refleja aquellas rocas encendidas y queda también rojo como la sangre. A la izquierda los contrafuertes del Castillo del Rey, a contraluz, grises a la sombra. En aquel lado, el agua toma tonos de plata. Añade los morados de las algas del fondo y el de las higueras silvestres que penden hasta tocar el agua y ¡Qué cosa, Santiago! ¡Qué locura de colores! ¡Están todos! Todos los de la paleta..."

Meifén llegó a Mallorca en torno a 1902 y ahí también, pero sin llegar al derroche de color y a la disolución de la forma, que nos presenta Joaquín Mir, descubrió una naturaleza todavía ignota que le hizo liberarse y extremar su paleta de colores. 

Tras un desgraciado accidente al despeñarse, un Mir transtornado es trasladado al Sanatorio Mental Pera Mata de Reus, donde residirá hasta 1907, el mismo año en que Meifrén es nombrado Director de la Escuela de Bellas Artes de Palma de Mallorca. Eliseo Meifrén continuó su periplo por diversos países, mientras que Mir prácticamente no viajó más que en su entorno más cercano (Mollet, Costa Brava, Andorra, Vilanova i la Geltrú). Ellos dos continuaron siendo buenos amigos durante el resto de su vida que, curiosamente, acabó con escasos meses de diferencia, el año 1940.

Ficha de la obra:

Paisaje Rocoso. Óleo sobre lienzo adherido a cartón. 
Firmado en el ángulo inferior izquierdo. 
Autor: Eliseo Meifrén i Roig (1857-1940). 
Medidas: 24 x 33 cm
Numeración al dorso.


Paisaje. Óleo/lienzo adherido a cartón. Firmado. Eliseo Meifrén

Dorso de la obra anterior. 
Paisaje de Mallorca. Joaquín Mir Trinxet. Hacia 1902. 

martes, 25 de diciembre de 2012

CATALOGO RAZONADO

Retrato de Eliseo Meifrén por Ramón Casas


Estamos trabajando en la recopilación de toda la información posible, incluyendo el máximo de obra original de Eliseo Meifrén i Roig, en todas las técnicas usadas por el artista, tanto óleos como dibujos o acuarelas, para conformar el catálogo razonado del artista. Dada la magnitud de la obra de Meifrén, el trabajo se presenta más que arduo. 
Necesitamos tu colaboración, por ello te agradeceremos que, en el caso de que poseas obra de Eliseo Meifrén y quieras que esta sea recogida en su catálogo, te pongas en contacto con nosotros a través del siguiente email: 
eliseomeifren@gmail.com

viernes, 9 de noviembre de 2012

OBRA APORTADA POR UN LECTOR

Nos envían una imagen de una obra de Eliseo Meifrén. Un paisaje donde se aprecian dos personas, frente a unas casas, trabajando en lo que pudieran ser redes, y casi podíamos confirmarlo al ver dos nasas, esas características artes de pesca, a su lado. Es por tanto una población costera. 

No nos ha costado demasiado localizar esta obra, ya que estaba reproducida en el libro Meifrén, de la autora Mercè Vidal Solé, publicado por la Editorial Ausa el año 1991. Concretamente lo encontramos en la página 395. Ahí aparece como titulado "Reparando las redes. Cadaqués". En este caso, sin embargo, no podemos asegurar que sea concretamente esta localidad ampurdanesa la ubicación de esta pintura, ya que tanto la vegetación como la orografía que apreciamos nos hace dudar un poco. 

Creemos que probablemente sería fechable en el periodo que transcurre entre los años 1910 a 1930. 

Lógicamente no podemos calificar a esta excelente obra de Meifrén como inédita, ya que ha sido publicada previamente. Aún así agradecemos sinceramente a la prestigiosa Galería Michel Mejuto, de Bilbao el que nos haya aportado esta imagen que obviamente pasará a formar parte del futuro catálogo razonado del artista. 



Paisaje. Óleo sobre tabla. 53 x 64 cm. Firmado

lunes, 1 de octubre de 2012

DIBUJOS ENVIADOS POR LECTORES (CARICATURAS)

Hemos tenido la muy agradable sorpresa de recibir cuatro imágenes de sendas caricaturas de Eliseo Meifrén. Animados, probablemente, por nuestra anterior entrada sobre dibujos caricaturescos de nuestro artista. Nos las envían tres lectores que nos invitan a que las incluyamos en nuestro blog, lo cual hacemos, lógicamente,  encantados. La primera de ellas corresponde al banquete homenaje recibido por Meifrén y al escultor Enric Casanovas. La cena se celebró en el Hotel Colón de Barcelona, el día 17 de  enero de 1936. Esta celebración fue el colofón a un Exposición-Homenaje que la Sala Parés inauguró estos mismos días. Un menú sirvió para Meifrén y Casanovas realizaran  cada uno su  caricatura. Está dedicado a "Raquelita", Raquel Rancé, hija de su segunda esposa, Julia Marina Lamana. La segunda aportación consta de dos dibujos representando a una anciana de perfil y un hombre visto desde el frente.  Se trata de dos rápidos apuntes que el artista realizaría en una de sus libretas de notas.



Respecto a la tercera imagen, una anciana  sentada en un sofá, semblante triste. Quizá esperando noticias de algún allegado. El título del dibujo "Pensando en él. Lisboa" nos transporta a la capital portuguesa, donde la dama, de brazos cruzados, nos transmite, a través de su mirada al infinito, su desazón. Por otra parte, no nos hemos resistido a la tentación de incluir el reverso de un pequeño óleo sobre tabla. En esta pintura, Eliseo Meifrén dedica la misma, autoretratándose con un ramo de flores junto a un pequeño perro. Con sentido del humor la titula "Esta pareja de feos" firmando a continuación. Debería ser un regalo a un familiar o amigo, y, por cierto, hemos llegado a conocer el nombre de este can, se llamaba Betty
Nos hace una especial ilusión que la ampliación del artículo anterior a corrido más a cuenta de los lectores que nos han aportado estas interesantes imágenes. Nuestro único esfuerzo ha sido poder comentarlas brevemente.  Todas ellas pasarán a formar parte del catálogo razonado sobre el artista. Volvemos a animar a todo aquel que tenga obra del Meifrén y quiera compartirla a través de este foro, que nos envíe imágenes de la misma.